給不想忘記童年的大人—皮克斯20年動畫展@北美館

[當天未帶相機... 只好回家猛拍導覽手冊]

就在88水災的前一天，皮克斯展覽開始了…這個從紐約現代美術館(MOMA)借引的『皮克斯pixar20年動畫展』可是北美館今年重頭戲之一！(也是全球巡迴的最後一站) 藉由六百多件的手稿、雕塑、故事版、數位影像來呈現皮克斯的精神及努力！以往藝術與商業之間總存在著井水不犯河水的鴻溝，但皮克斯卻成功的打破藩籬。創造了一種親民的、老少咸宜的藝術！

當時在約人去看這展覽，只有Branda願意跟我去，其他人在期待著梵谷或是蔡國強等等，好像看皮克斯是一種太過大眾化太過幼稚的選項一點都不高尚似的.... 但是我卻覺得這個展覽是獻給那些不想忘記童年的大人，心永遠不老才能保持輕盈及看世界的新鮮感吧！『想不到北美館也會有這種商業性的展覽喔？』其實連我都在前往的途中還這樣跟Branda說。但是看完之後卻對這句輕蔑的話感到羞愧，皮克斯的內涵的確可以稱的上藝術！

一進去看到皮克斯的介紹，了解他擁有一個突破再突破的靈魂。玩具總動員當年是全美最賣座電影，而後的蟲蟲危機又打破這個紀錄。以為已經到極限了嗎？接下來的電影再次挑戰票房紀錄。這年輕的公司不以現況自滿一直在創作與挑戰才有更經典的作品！每一部電影都是噢心瀝血、追求原創。畫風也有迥異風格表現。像是怪獸電力公司走手繪風、瓦力科技風、超人特攻隊的紅黃蘇俄結構主義的風格等等。

展覽中最令我感動的是『集體創作』剛開始先有個構思，然後繪圖團隊就依照自己的詮釋把它具體化，像是怪獸電力公司的毛怪、超人特攻隊的衣夫人。每個人創造的都是不同模樣，後來經過討論集結各特點才創造出我們看到的角色。有的把毛怪畫的有很多眼睛、或是像犀牛，也有真的很”恐怖”的版本。這結果有可能你心血結晶卻不被採用，但是團隊合作就是如此。

[導覽手冊介紹的很清楚我覺得蠻值得收藏的不過最想要的還是20周年的紀念畫冊啊~~貴松松]

裡頭也展示了許多『故事版』，藉由堆疊可以將故事真實表現出來。就像我們所說的彩排或是demo。而有趣的『幻影箱(zoetrope)』更是吸引人佇足的人氣展品，這個概念就像是走馬燈，在轉盤上有許多人偶，當轉盤越轉越快再搭配著速度相當的閃燈，說也奇怪眼前這些玩偶竟然動了起來！在大家的驚呼聲中這些玩偶正在跟你招招手、跳傘、騎馬的，活靈活現的超可愛的。我們當初去東京的吉卜力(宮崎駿)博物館也有一樣的裝置。走到最後『藝術風景』更是一定要看的展出！他將所有展場中畫板組合起來加上聲光與音效，就變成了一部小巧的電影，穿梭在各電影之間又帶我們複習了一次展覽。相當佩服設計者的用心與創意。

看完之後好想把每部電影拿出來複習一下。我記得皮克斯的畫家都很淘氣，在電影中動手腳會讓不同電影的主角來客串一下。例如：海底總動員的牙醫診所中候診小男孩拿的就是超人特攻隊的畫冊、或是玩具總動員小男孩的房間掛的就是蟲蟲危機的日曆、怪獸電力公司中阿布最後還拿小丑魚給毛怪(旁邊還躺著胡迪)。還有這個很經典注意到了嗎？海底總動員最後獨眼怪竟然游出來了！而且A113這個編號一直出現在每一部電影（皮克斯有許多動畫師都是畢業於世界知名的 CalArts 動畫藝術學院，尤其 A113 教室對他們更是頗具意義）甚至每部電影都會有同一個角色出來客串喔.......

[太多這種有趣的伏筆滿足我愛看小細節的癖好~~ 完全投我所好啊]

終於找到這個蒐集小伏筆的網站了! (超推薦服用的! 有夠好笑勒!!) <---以上圖片來自此網站

回家之後有種不想忘記當年的感動….我急切的翻箱倒櫃，試圖想找出我的胡迪牛仔玩偶(與文文厚臉皮點M兒童餐拿到的，以前的贈品很精緻啊)跟Toy story 原聲帶(當時還是買tape的哩)…. 可惜這些東西早不知去向，只好憑著記憶來緬懷當年的感動與熱愛…..。

[連門票都很精緻可愛總共有八種手繪款式]

資訊post it :

強烈推薦一定要看的網站：皮克斯動畫的部落格
展期一直到11/01號，週一到周五開放時間到5:30，六日延長到8:30。
      不過假日去得有心理準備！星期六經過北美館前被不見末端的的漫長人龍嚇到！
不要開車！很難停！坐捷運到圓山站走過去！公車就在門口也挺方便的！
現場買票或是先在7-11用 ibon (可省去排隊購票的時間)都可以。
       但是呢~~~現場買有八款限量的手繪經典門票可蒐藏(我們拿到的是賽車的)
      關於票價: 全票200/ 學生或65歲以上 150/ 身心障礙、90公分免費/
展場內不可拍照攝影!! (真想給那些厚顏偷拍的人一個飛踢!!!)
      外頭有毛怪大眼可以照... 人很多就是了還有一堆吸引人敗家的紀念品一不小心就很容易敗家!